Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

****

 
Журнал не преследует коммерческих целей - я веду его для собственного удовольствия и просвещения. Но мне интересно и важно зарабатывать деньги любимым делом - поэтому возможны

1) публичные лекции по истории фотографии.
2) сотрудничество с печатными и сетевыми изданиями

Десяток снимков, найденных в антикварном магазине.


Девочки начала прошлого века. Интересно, как держатся эти их носки-гольфы? Не было ведь эластичных тканей… Какие-то подвязки-завязочки?  Простой вопрос, но первичный поиск в сети ничего не даёт.


Collapse )

Мартина Франк


Мартина Франк - пригород Ньюкастла-на-Тайне, 1977

У меня есть один из любимых фотографов, и это не Брессон. Это его жена.
Такая занятная штука: вряд ли можно причислить Мартину Франк к главным фото-талантам
XX-го века – там было много имён, которые всё-таки выигрывают у неё по совокупности сделанного. И в то же время у неё есть десяток кадров, которые очень точны, графичны и сбалансированы, запоминаются и стоят перед глазами.
В своих интервью Брессон часто говорил о том, что в хорошей фотографии всё держится на соотношениях пропорций, что мол, мы, художники, понимаем, что в основе всего - геометрия.  При этом снимки самого Брессона не всегда такую уж идеальную геометрию в себе содержат, ИМХО; а вот снимки его жены Мартины прекрасно иллюстрируют его слова )

Collapse )

Человек как объяснение света в любви


      Мне кажется, это лучший текст о смыслах фотографии. Короткое эссе писателя Михаила Шишкина называется "Человек как объяснение света в любви", и этот десяток страниц так и просится быть растащенным на меткие цитаты, и даже удивительно, что в сети этих цитат пока что не так много. В чём-то Шишкин вторит Барту, но Барт, извините – отдыхает.  И опять точнее всех о фотографии сказал не фотограф.

Я здесь приведу лишь фрагменты – всё же копирайт и всё такое, да и книга пока ещё не пропала из магазинов. И спасибо другому Мише за отличный подарок )

Collapse )

Фотопортреты на обложках LP


Дорогая редакция портала http://www.soyuz.ru озадачила меня любимым делом - написать о музыке и фотографии одновременно. Получилось десять историй о портретах на обложках пластинок, читать-смотреть можно тут: https://www.soyuz.ru/articles/567?sectionId=4

Конечно, десять - условное и небольшое число, много хороших обложек в эту подборку не попало. Что-то я мог забыть, чего-то я наверняка не знаю. Поэтому спрошу: какие ещё есть хорошие портреты на обложках? Условия задачи: 1) именно LP-конверт 2) портрет именно фотографический - то есть с минимумом постороннего дизайна.


перед революцией, прогнозы из 1999-го



"Через несколько лет мы будем хранить всё в битах, байтах, файлах, даже фотографии. Через несколько лет привычные нам камеры снимут с производства, перестанут делать и фотобумагу. Когда последние Лейки и Хассельблады износятся, химическая фотография подойдёт к концу – это случится в первую очередь в коммерческой фотографии и в медиаиндустрии.

Быть может, нынешняя фотография на основе хлорида серебра всё таки выживет и останется уделом творческих людей".

( Tage Poulsen, публицист, Копенгаген )


Это из датского фотожурнала “Katalog”, номер за 1999-й год.  Напомню – в том (уже очень далёком, не правда ли?) 1999-м году цифрокамеры только-только входили на массовый рынок. В передовой и дорогущей на тот момент цифрозеркалке Nikon D1 было целых 2.7 мегапикселя! Но привычный плёночный мир уже кренился, предчувствуя цифровую революцию. Эксперты журнала понимают, что революция неизбежна, и на четырёх разворотах дискутируют: умрёт ли плёночная фотография, в каких формах будет развиваться цифра и как цифровые технологии изменят фотографический мир.

Во-вторых, очень наглядно видно: та классическая фотография, которую у нас до сих пор считается ориентиром, для европейцев уже тогда успела стать прошедшим днём, чем-то неактуальным. Видно, как уже тогда, 16 лет назад, у них силён был вектор в сторону всяческого концептуального фотоарта, “photography-based art”, в котором какая-либо фототехнология – только средство для воплощения авторского концепта. 

А то, что сейчас у нас подаётся, как актуальная западная фотография – например, такие имена, как Reineke Dijkstra и Andreas Gursky – это у них было актуальным 16 лет назад. Это из разряда «очевидное-неочевидное»: вроде и так ясно, но отметить лишний раз не мешает.  

Далее, за катом – мой перевод некоторых мнений и прогнозов.

NB: многие эксперты, имея в виду классическую доцифровую фотографию, именуют её просто «фотография». Что вполне логично – это та фотография, на которой они выросли и которую знали всю жизнь.

Collapse )

за секунду до

001
Sigvard Hansen

      Вот ещё типичный сюжет из "открыточной" живописи - насколько понимаю, в начале века это на несколько лет стало модным трендом. Интерьер в приглушённых тонах, женская фигура со спины или в полоборота, и практически обязательно - световое пятно на стене. Что-то такое, что может открыться наблюдателю, который на цыпочках заходит в комнату - героиня сюжета занята каким-то делом и не подозревает о наблюдателе. За секунду до того, как она услышит и обернётся. Какая-то вуайеристическая фотографичность )


Collapse )


открытки - часть пятая: веяние Запада

138

Отдельная тема - это западные открытки, отпечатанные в Польше, Германии или Скандинавии, но при этом имевшие хождение в России.  Вот в этом примере меня удивляет: как могли наши православные люди посылать друг другу изображение голого чёрта ?  А вот ведь, могли. А так же присутствуют всевозможные гномы, поросята, и прочие персонажи европейского фольклора.

Открытки - не устаю повторять - из личного архива Николая Германова, который любезно одолжил альбомы моему сканеру.


Collapse )

Главный классик Америки (часть 2)

74091-b0ae3-36535000-
автопортрет на съёмке Софи Лорен, 1966

Игра на обоих полях

       В негласном противостоянии жанров рекламная и журнальная съёмка часто считается жанром легковесным и «несерьёзным» - хотя бы потому, что фотограф, выполняя коммерческий заказ, должен соответствовать определённым шаблонам и ожиданиям заказчика, а значит – ограничен в своём творчестве. Да и сама работа в этой сфере сродни работе рекламного агента, которому в первую очередь надо удивить, впечатлить потенциального покупателя и выгодно продать тот или иной товар. Журнальная фотография по природе своей более развлекательна, сиюминутна, - и какого, спрашивается, творчества, какой глубины, психологизма и т. д. можно ждать от ремесленника, прямо работающего на индустрию рекламы и общество потребления?

Примерно по этим причинам во все времена «истинные художники» свысока поглядывали на тех, кто занимался рекламной съёмкой для журналов. А коммерческие фотографы, в свою очередь, ощущали некоторый комплекс неполноценности перед «творцами», и всячески старались доказать, что и в рамках журнала фотография может быть исполнена творчески и художественно. Ричард Аведон стал одним из тех, кто вывел рекламную фотографию на новый уровень, из прикладного и «низкого» жанра журнальная фотография постепенно превратилась в отдельную творческую область.

Collapse )

"всегда у них треш какой-то в победителях"

12134Роб Хорнстра - Георгий поёт песню "А для вас я никто" в ресторане Юг, 2011

    В прошлом году эта фотосерия взяла первый приз на “World Press Photo” в категории «искусство и развлечения». Согласитесь, первое место на таком авторитетном конкурсе кое-что значит.
Но когда я выложил этот кадр в сообществе «Фотопроекта» на фэйсбуке, он стал антирекордом по количеству «лайков», реакция сообщества была почти нулевой. 

    Надо сказать, что аудитория «Фотопроекта» – это не просто люди с улицы, далёкие от фотографии, нет, это студенты фотошколы и люди, так или иначе к фотографии причастные.  Попытаюсь разобраться, в чём дело.

Collapse )